新京报：孟中有一场在浴缸自杀的戏，父亲发现后将他暴打，他的情绪很崩溃，但你在表演处理上很克制，在克制中还要体现出撕裂，你是如何理解这场戏？

黄晓明：那场戏其实反映了很多人人生中不为人知的一面。很多人的情绪低落，或者比较抑郁，其实你是看不出来的，有时候你会认为他们的人生选择很奇怪，很陌生，但每个人都有很低落、消极的时候，有时候你也想不明白为什么这些事情就发生在了我身上，你会想‘这是在做梦吗’？只不过孟中选择了极端的做法，他说不出来自己的崩溃，也不想给家人带来压力，那种心理太贴近人性中的某一面，所以在表演的时候即使撕裂，我也能感受到真实，拍起来就有很多共鸣。

新京报：近些年你先后在剧集《玫瑰之战》《最后的真相》《戴假发的人》中饰演律师，是你对律师角色越来越感兴趣，才有意多出演不同类型的律师角色吗？但为何你饰演的律师在形象上越来越“惨”，比如从帅气阳光，变成落魄油腻男又到最新的秃顶形象，是想为自己的演艺生涯不断“自我革命”吗？

黄晓明：对于我演的角色，我希望能挖掘更多层次的人生。最开始演的一些律师比较单面，比较偶像。《最后的真相》中的律师确实复杂程度多了一点，但如今的孟中就更复杂了，从十八九岁一直到中年（与我现在年纪差不多的年纪）。他的跨度更大，人情更复杂，涉及的面更广，而且他不是只有好的一面，也呈现出恶的，或者不堪的面貌。

吃表演“痛苦饭”是为不断突破

除了在形体上的靠近，更让黄晓明理解角色的是与孟中的情感共鸣。片中，孟中成长于底层家庭，父亲将振兴家族的重任寄希望在他身上。后来，孟中所经历、所进行人生选择并非全部出自其本心，而是源于父亲的欲望。在这种环境中长大的孟中，有一种天然的“多愁善感”和“纠结不安”的复杂性格，身处当下的社会，每个人都或多或少地受到他人潜移默化的影响。每个人的身上都会有孟中的影子，都有自己不堪或是情绪消极的一面，“生活中每个人都是在不断更换着自己的面具，跟不同的人、不同的事情接触。人有伪装的一面，也有真实的一面，人生如戏，戏如人生，人生如梦，梦如人生。”黄晓明笑称孟中这个名字大概就是谐音梗“梦中”，“有时候，我也宁可自己活在梦里，恨不得自己告诉自己是生在梦里的，希望一觉醒来，那些痛苦和不堪都是假的。”

新京报：这次表演董越导演给你打了90分（满分100分），你对外界有什么反馈上的期待？

黄晓明：不敢想，从以前有期待到现在学会没期待，毕竟期待越高，失望越高，如果没期待，反倒有惊喜，对不对？我不敢说自己演得如何，只能说这部戏是我人生到今天为止，投入、突破、改变最大的一个角色。因为这个角色要比我其他角色，付出也多得多，这个绝对是我到今天为止演过的最复杂、最突破、最难的一个角色。

新京报：在表演上，这碗“痛苦饭”你还打算吃多少年？

黄晓明：我也不知道，看情况吧。初心就是想不断突破，那就一直吃下去。

黄晓明对角色孟中很共情，“有时候，我也宁可自己活在梦里，恨不得自己告诉自己是生在梦里的，希望一觉醒来，那些 痛苦和不堪都是假的。”

新京报：对表演为什么这么执着？

黄晓明：为了自己的事业，我确实是一直以来都在追求最初的梦想，直白一点，就是做演员的初心。老实说，作为一个好演员，就是应该一个角色，一个面，演不同的面，这是我会永远追求的。

新京报：在影迷中似乎流传着一个梗，他们说只要黄晓明饰演苦难角色，演技相对就会得以爆发，经常会得奖，比如《中国合伙人》《大唐玄奘》《烈火英雄》，或者是那种不苟言笑的反派狠角色比如《风声》中的武田，并以此玩笑式判断“黄晓明只要不笑，演的角色就会出彩”，你如何看待这个梗？

黄晓明：挺好的，其实粉丝们就像我的一面镜子，他们可以照射我自己的人生。毕竟人要是看自己，往往会不够客观，我非常喜欢听大家的意见，我也理解他们说的笑与不笑。如果演的角色很开心，可能那一面就特别像晓明哥；但如果晓明哥演和本人差很远的角色，大概就会有所突破。为什么人家愿意给我肯定，是因为他们觉得这不是黄晓明了，这已经是别人了，这也是为什么有些角色我去演并受到肯定，因为和我生活中的反差极大，我愿意这样做，因为我的初心就是突破。