苏州古城里，大街小巷红灯笼高挂，年味浓浓。在隐藏于小巷深处的朴园内一幢两层小楼里，80后桃花坞木版年画艺人杜洋正准备赶印蛇年新款年画《巳时如意》，整张年画以菖蒲为背景，画面中心灵动柔美的金蛇和银蛇蜿蜒盘旋，有着事事如意、坚韧不拔等寓意。

“这是我今年新创作的年画作品，得加班加点赶印一批出来。”杜洋说。说话间，她穿上围裙，戴上袖套，走到窗前墙角处的印台前，先将一块雕刻好了的梨木板固定在印台上，用棕刷蘸取适量颜料，均匀涂刷在木板上，再轻轻地将夹在印台右侧的宣纸翻转过来，贴合在木板上。

“非常考验手感，必须毫厘不差地‘对接’才行。”杜洋说。接下来，她又拿起一个文具盒大小般的棕擦，指实掌虚，手腕灵活运力，小心翼翼地在纸上打圈，缓缓擦出画面，整个过程重复两次，年画就完成了一层“上色”。

桃花坞木版年画是一色一版，《巳时如意》有6种颜色，一共6个版，也就是说要上6层色。一天上一层色，越往后，上色难度越大，稍有分心，线条就“糊了”，整张年画都得作废。要印制好这批年画，起码要6天时间。

难的不仅仅是印制，杜洋介绍，在印制桃花坞木版年画之前，还需经过画稿、雕版等，每道工序都非常复杂。过去，木版年画制作是画工、刻工、印工等分工合作，但到了她这一代，所有工序都得会，不能“偏科”，笔力、刀工、手法等都得练到位。

今年42岁的杜洋从2004年起接触桃花坞木版年画，跟着几位老师傅学艺，从磨刀开始一点一滴学。如今，她已经成为桃花坞木版年画的市级代表性传承人，还担任苏州版画院副院长。她告诉记者，传统题材的桃花坞木版年画是最受欢迎的，但因为各种原因，留存下来的

老作品很少，老的年画木版也烂的烂，丢的丢，所剩无几。

“要传承好这一技艺，就要把好的老作品复刻出来，让经典重现。”杜洋说。在朴园一处古树环抱的展厅里，记者见到了流行了数百年的经典款年画《福字图》，这也是杜洋早年复刻出的一个老作品：小小“福”字上，环绕着青藤、鲜花、绿叶等，还有十几个形态各异的人物，或盘坐，或弯腰，或倚树而立……整张年画色彩绚烂，构图丰满，令人赏心悦目。

原汁原味地将《福字图》复刻出来，是一项十分繁琐的工程，设计时不能凭空想象。为了搜寻到好的素材，杜洋跑了很多博物馆，到文物中去“取经”。画好稿后，雕刻过程也非常复杂，前后花费了她半年多时间。因为工程量太大，从业20年来，杜洋也只复刻出了《福字图》《合家欢》《双美爱花图》等为数不多的几个老作品。

作为年轻一代的桃花坞木版年画的代表性传承人，杜洋不仅复刻老作品，也在尝试创新。

刚放下手头的印刷工作，杜洋又来到一个半人高的刻台前，固定好梨木板，拿起拳刀，开始雕刻她的新作《和气致祥一团和气》，锋利的刀尖顺着线条在木板上游走，一朵指甲盖大小的花，她就得刻上一整天。

象征着团结、和谐、圆满的《一团和气》是桃花坞木版年画的代表作之一，但传统的《一团和气》在色彩和造型的选择上规矩较多，不能随意发挥。为了让年画能够与时俱进，她首次采用了朱红色，并加入了龟甲纹、万字纹等受当下年轻人喜欢的纹样。

事实上，杜洋几乎每年都会推出一两个创新作品，她将苏州地标“东方之门”、金鸡湖、苏州园林等融入年画中，创作出很多令人耳目一新的作品，还获得了很多重量级奖项。

“一张印刷出来的年画，要卖几百元，太贵了吧？”过去，杜洋经常会听到这样的质疑。“那是因为大家不了解桃花坞木版年画。”杜洋说。为了推广年画，她每年都会带着作品参加数十场大大小小的展出，还会进入校园、社区讲课，让更多人深入了解桃花坞木版年画。春节前，杜洋在苏州美术馆大厅现场送起了年画，前来领取年画的人排起了长长的队伍，不到一个半小时，就送出去400多份。

在很多像杜洋这样的年画艺人的努力下，桃花坞木版年画再度流行起来了，不断走进人们的日常生活之中，通过守正创新，这项古老的非遗技艺正在焕发新的活力。